第281章 创作会 1(第2页)

“这种美术风格的设计，不仅帮助我们描绘出一个高度技术化的未来世界，还能通过微妙的对比传达主角内心的变化和情感觉醒的潜力。”导演总结道，“随着故事的推进，主角对自身问题的意识逐渐加深，场景中的温暖元素也可以渐渐增多，或者这些被忽视的物件会逐渐变得明显，象征着她开始重新审视自己的生活，打破机械化的外壳。”

“场景的确定是导演决定的，我就只负责美术这一块，且不提大家对旅行情节的争议，我从美术的角度继续分享我的思路，就是希望希望环境能根据主角的心境的变化而变化，最因此会在旅行的后半段呈现出更自然、温暖和混乱的感觉。平日里，主角是一个用条条框框把自己死死框住的人，我们希望在旅行中她能探索一种随意感。江山易改本性难移，主角绝不可能一下子就变成一个随心所欲的人，我们也不想让主角彻底改头换面，因为这样一来她就不是探索自己了。所以，美术风格走向了半写实半浪漫派。”

随着美术师的话音落下，现场陷入沉寂，这会儿应该说点什么，可是好像不知道从何说起。

“老板，邵导，你们有什么想法或意见吗？”

林年看向邵乐乐，“我看你刚才就一直在记录，要不要分享一下你的观点？”

“摄像师和制片人是不是还没分享啊，一会儿结束了统一聊呗？”

“也行，那就继续，都弄完了也好说。”林年示意文渊继续主持。

“行，那我们就继续啦。”文渊示意摄像师上前。

“因为在座的各位有一些是从事行政的同事，对我们行业的一些职业并不那么了解，我还是罗嗦一下我的身份。我在这部短片中既是摄像师，也是半个摄影指导，另半个是导演。在一个完整的剧组，摄影指导职责上是统管摄影组、灯光组、移动组和dit组的，也就是数字影像工程师。功能上来讲则是要和导演、美术打配合，呈现出编剧和导演的想法。

“我简单从摄影的几个角度聊一下这部电影的灯光等方面的设计。前期我和导演商量了多少轮就不再赘述，总之是为了明确电影的情感基调和叙事需求。我们的故事是以现实为背景的，刚才美术已经说了前期以冷色调为主，咱其实这里有个误区，那就是大家以为所谓的科技感就是冷色调，极简。但是我们去参观了几个科技公司以后就发现，其实公司内部充满了生活气息，只是在大楼的框架结构等方面依然显露出冰冷感。所以光线布局上，主光确实采用了冷色调，但是在旁侧光等光线上则使用了稍带柔和的色调，通过细节让观众感受到主角未被完全淹没的情感层次。这样整部短片下来，配合导演设计做出的微妙的光线变化便能更加丝滑地展现主角潜在的转变。